နိဒါန်း

ကျွမ်းကျင်ခြင်းသည် ဂီတထုတ်လုပ်ခြင်း၏ အောက်လမ်းပညာဖြစ်သည်။ သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ဘယ်လိုကျွမ်းကျင်အောင် လုပ်ရမလဲဆိုတဲ့ အမိုက်စားအနုပညာကို သိတဲ့သူတွေကလွဲရင် အယ်လ်ဘမ်ထုတ်ဝေမှုမှာ ပါဝင်ပတ်သက်သူအားလုံးက ဒီခေတ်သစ် သံဝေဂဆရာတွေရဲ့ လက်ရာကို အံ့သြတကြီးနဲ့ မနေနိုင်ကြပါဘူး။

ပြီးတော့ သို့တိုင်၊ ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာ လုပ်ဆောင်ခြင်းသည် သင့်သီချင်း၏ အသံအပေါ် မြင်သာထင်သာရှိသော သက်ရောက်မှုရှိသည်။ အသံဖမ်းအင်ဂျင်နီယာတစ်ဦးစီတွင် ၎င်းတို့ကို အခြားသူများနှင့် ကွဲပြားစေသည့် ကျွမ်းကျင်မှုနှင့် အရသာများရှိသည်။ ထို့ကြောင့်၊ အသံထုတ်လုပ်ခြင်းတွင် ဤကဲ့သို့သော အရေးကြီးသောခြေလှမ်းသည် အများစုအတွက် လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်နေသေးသည်ဟု မည်သို့ဖြစ်နိုင်သနည်း။

ဤဆောင်းပါးသည် အဘယ်အရာကိုကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်သနည်းနှင့် သင်၏ကိုယ်ပိုင်ဂီတကို အစမှအဆုံးထိကျွမ်းကျင်ရန် လိုအပ်သောအဆင့်များကို ရှင်းလင်းဖော်ပြပါမည်။ ဘဝတွင် မည်သည့်အရာများကဲ့သို့ပင်၊ လုပ်ငန်းစဉ်များကို ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်နိုင်မှုသည် လေ့ကျင့်မှု၊ နားထောင်မှုအပိုင်းနှင့် စိတ်ရှည်သည်းခံမှုများစွာ လိုအပ်သည့် လက်မှုပညာတစ်ခုဖြစ်သည်။ သို့သော်၊ ဤဆောင်းပါး၏အဆုံးတွင်၊ သင့်အား စောင့်မျှော်နေသောလမ်းကြောင်းကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်းနားလည်သဘောပေါက်နိုင်မည်ဖြစ်ပါသည်။

အသံပိုင်းဆိုင်ရာကျွမ်းကျင်မှုလုပ်ငန်းစဉ်သည်အဘယ်နည်း။

ကျွမ်းကျင်မှုသည်လွန်ခြင်း၏နောက်ဆုံးအဆင့်ဖြစ်သည်။ သင်၏တေးသွားတစ်ခုလုံးကို မည်သည့်စက်ပစ္စည်းတွင်မဆို အသံထွက်ကောင်းစေရန်နှင့် ၎င်းကို CD၊ ဗီနိုင်း သို့မဟုတ် Spotify တွင် ဖွင့်ထားသည်ဖြစ်စေ သေချာစေသည့် ထုတ်လုပ်ရေး။ "မာစတာကော်ပီ" ဟူသော အသုံးအနှုန်းသည် မတူညီသော အသံဖော်မတ်များအဖြစ် ထပ်တူပွားကာ ပြန်လည်ထုတ်လုပ်မည့် နောက်ဆုံးမိတ္တူကို ရည်ညွှန်းပါသည်။

သီချင်းတစ်ပုဒ်၏ ထုတ်ဝေခြင်းနှင့် ထုတ်လုပ်ခြင်းလုပ်ငန်းစဉ်ကို အပိုင်းသုံးပိုင်းခွဲနိုင်သည်- အသံသွင်းစက်ရှင်၊ ရောစပ်ခြင်းနှင့် ကျွမ်းကျင်စွာပြုလုပ်ခြင်း

• မှတ်တမ်းတင်ခြင်း

  

  အသံသွင်းခြင်းသီချင်းဖွင့်စက်အားလုံးတွင် အသံကောင်းသည်မှာ သေချာပါသည်။

  လူ့နားသည် 20 Hz မှ 20 kHz ကြားရှိ အသံကြိမ်နှုန်းများကို ကြားနိုင်သည်။ EQ သည် သင့်သီချင်း၏ အသံတစ်ခုလုံးကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်စေသော ကြိမ်နှုန်းများမရှိဘဲ ဟန်ချက်ညီညီဖြစ်ကြောင်း သေချာစေပါသည်။

  EQ သည် အသံကြိမ်နှုန်းများကို ထပ်မထပ်စေရန် စီမံပေးပါသည်။ သင့်တွင် တူညီသောမှတ်စုကို တီးခတ်ပြီး တစ်ခုနှင့်တစ်ခု ထပ်နေသောအခါ (မျက်နှာဖုံးစွပ်ခြင်းဟုခေါ်သောအကျိုးသက်ရောက်မှု)

  ညီမျှခြင်းအတွက် မတူညီသောချဉ်းကပ်မှုနှစ်ခုရှိသည့်အခါ ဤအရာသည် မရှိမဖြစ်လိုအပ်သောကိရိယာတစ်ခုဖြစ်သည်။ Additive EQ သည် သင်စိတ်ထဲတွင်ရှိသော ရလဒ်ကိုရရှိရန် တိကျသောကြိမ်နှုန်းအကွာအဝေးများကို မြှင့်တင်ရန်အတွက် ညီမျှခြင်းကိုအသုံးပြုသောအခါဖြစ်သည်။ တစ်ဖက်တွင်၊ နုတ်ထွက်သည့် EQ သည် စိတ်အနှောင့်အယှက်ဖြစ်စေသော ကြိမ်နှုန်းများကို လျှော့ချရန် ရည်ရွယ်သည်၊ ၎င်းသည် မထိမိအောင်ထားခဲ့သော ကြိမ်နှုန်းများကို သဘာဝအတိုင်း မြှင့်တင်ပေးပါသည်။

  မည်သည့်ချဉ်းကပ်နည်းကိုမဆို သတိပြုပါ- ညီမျှခြင်းသို့ရောက်သောအခါ၊ ပိုနည်းပါသည်။ သင့်တွင်ရှိသော စတီရီယို mixdown သည် အရည်အသွေးကောင်းမွန်ပါက၊ ကြည်လင်ပြတ်သားပြီး ပရော်ဖက်ရှင်နယ်အသံရရှိရန် EQ များစွာကို အသုံးပြုရန် မလိုအပ်ပါ။

  EQ ကို အသုံးမပြုမီနှင့် အပြီးတွင် သင့်မာစတာစကားကို နားထောင်ကြည့်ပါ။ အသံက "ရွှံ့" သက်သာသလား။ ဂီတတူရိယာများ ပိုမို “ချိတ်” ထားခြင်းဖြင့် သီချင်းသည် ပို၍ စည်းလုံးမှု ရှိသလော။ ထိုသို့ဖြစ်လျှင် သင်သည် မှန်ကန်ပြီဖြစ်သည်။

  ချုံ့ခြင်း

  

  တေးသွားကို ညီမျှအောင်ပြုလုပ်ပြီးနောက်၊ ကြိမ်နှုန်းအားလုံးကို ပြန်ထုတ်ပေးသည့် သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို သင့်တွင်ရှိလိမ့်မည် သင်အလိုရှိသောလမ်း။ ဒီအချိန်မှာ ကျွမ်းကျင်တယ်။Compression သည် ပိုမိုကျယ်လောင်သော နှင့် ပိုတိတ်ဆိတ်သော ကြိမ်နှုန်းများကြား ကွာဟချက်ကို လျှော့ချပေးသည်။

  ချုံ့ခြင်းသည် အသံအဆင့်များကို တသမတ်တည်းဖြစ်စေရန် နည်းလမ်းကောင်းတစ်ခုဖြစ်သော်လည်း ၎င်းကို ဂရုတစိုက်အသုံးပြုရန် လိုအပ်ပါသည်။ ဖိသိပ်မှုသည် သီချင်းတစ်ခုလုံးအပေါ် သက်ရောက်မှုရှိမည်ဖြစ်သောကြောင့် 1 သို့မဟုတ် 2dBs လျှော့နည်းခြင်းသည် လုံလောက်ပြီး သင့်သီချင်းတစ်လျှောက် အသံအတိုးအကျယ်ကို တသမတ်တည်း တိုးပေးနိုင်ကြောင်း အာမခံပါသည်။

  သင့်သီချင်း၏ ပိုကျယ်သောနှင့် တိတ်ဆိတ်သောအပိုင်းများကြား ဒိုင်နမစ်အကွာအဝေးကို လျှော့ချလိုက်သောအခါ၊ နှစ်ခုစလုံးကို တရားနာသူများ ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ကြားရမည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ပျော့ပျောင်းသောအသံနှင့် ကျော့ကွင်းဒရမ်အကြား ကျယ်လောင်မှု ကွာခြားချက်ကို မြင်ယောင်ကြည့်ပါ။ လက်တွေ့ဘဝတွင်၊ ဒရမ်သံသည် တေးသံများကို လုံးလုံးလျားလျား ဖုံးအုပ်ထားသော်လည်း ဖိသိပ်ထားခြင်းဖြင့် ဤအသံနှစ်ခုသည် ထပ်နေခြင်း သို့မဟုတ် လွှမ်းမိုးခြင်းမရှိဘဲ ရှင်းရှင်းလင်းလင်းကြားရပါလိမ့်မည်။

  ကျယ်လောင်ခြင်း

  

  ကျွမ်းကျင်ရန် နောက်ဆုံးအဆင့်မှာ ကန့်သတ်ချက်တစ်ခု ပေါင်းထည့်ခြင်းဖြစ်သည်။ အခြေခံအားဖြင့်၊ ကန့်သတ်သူများသည် သတ်မှတ်ထားသော အဆင့်ထက်ကျော်လွန်သွားခြင်းမှ အသံကြိမ်နှုန်းများကို တားဆီးကာ အထွတ်အထိပ်နှင့် ခက်ခက်ခဲခဲဖြတ်တောက်မှု ပုံပျက်ခြင်းများကို ကာကွယ်ပေးသည်။ ကန့်သတ်ချက်များသည် ကွန်ပရက်ဆာထက်ပင် ဒိုင်နမစ်အကွာအဝေးကို လျှော့ချပေးသဖြင့် သင့်သီချင်းသည် စံလုပ်ငန်းလိုအပ်ချက်များထံ ရောက်ရှိရန် လိုအပ်သော ကျယ်လောင်မှုကို ပေးစွမ်းသည်။

  လွန်ခဲ့သည့်နှစ်အနည်းငယ်က “ကျယ်လောင်မှုစစ်ပွဲ” ရှိခဲ့သည်။ ဒစ်ဂျစ်တယ်ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်မှုနည်းပညာများ ထွန်းကားလာသည်နှင့်အမျှ သီချင်းများ၏ ထုထည်သည် ပိုမိုမြင့်မားလာသည်။

  ယနေ့ခေတ်တွင် အရာများသည် အနည်းငယ်ကွာခြားသွားပါသည်။ ဂီတ၏ အမှန်တကယ် ကျယ်လောင်မှုသည် အရေးမကြီးပါ၊ သို့မဟုတ် ၎င်း၏ “သိမြင်” သော ကျယ်လောင်မှုလောက် အရေးမကြီးပါ။ခံစားနိုင်သော ကျယ်လောင်မှုသည် decibels နှင့် တင်းကြပ်စွာ သက်ဆိုင်သည် မဟုတ်ဘဲ လူ့နားသည် သီးခြား ကြိမ်နှုန်းကို ခံစားသိရှိပုံနှင့် သက်ဆိုင်ပါသည်။

  သို့သော် အသံကျယ်လာသောအခါတွင် လုပ်ငန်းဆိုင်ရာ စံနှုန်းများ ရှိသည်၊ ထို့ကြောင့် သင့်သီချင်းကို အမြင့်ဆုံးသို့ ရောက်စေလိုလျှင်၊ ဇယားကွက်များ၊ သင်သည် ဤနောက်ဆုံးအဆင့်၊ လိုအပ်သောအဆင့်ကို လုပ်ဆောင်ရန် လိုအပ်ပါသည်။

  ပုံပျက်ခြင်းမဖြစ်စေရန် သေချာစေရန် သင်၏ကန့်သတ်ချက်ကို -0.3 နှင့် -0.8 dB ကြားသတ်မှတ်ပါ။ မင်းဘာတွေတွေးနေလဲဆိုတာ ငါသိပါတယ်- ကန့်သတ်ကန့်သတ်ချက်ကို 0.0 dB မှာထားရင် စပီကာနဲ့မညှပ်ဘဲ ငါ့သီချင်းက ပိုကျယ်လာလိမ့်မယ်။ သင့်သီချင်း၏ အစိတ်အပိုင်းအချို့သည် သင့်စပီကာတွင်ဖြစ်စေ သို့မဟုတ် နားဆင်သူ၏စပီကာတွင်ဖြစ်စေ ဖြတ်သွားလိမ့်မည်ဖြစ်သောကြောင့် ၎င်းကိုဆန့်ကျင်ရန် ကျွန်ုပ်အကြံပြုလိုပါသည်။

  အပိုအဆင့်များ

  ဤအရာများသည် အပိုအဆင့်များလုပ်ဆောင်နိုင်သည် သင့်သီချင်းကို နောက်တစ်ဆင့်သို့တက်လှမ်းပါ။ ဤအဆင့်များသည် သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို အပြီးသတ်ရန် မလိုအပ်သော်လည်း၊ ၎င်းတို့သည် အရောင်ထည့်ရန်နှင့် သင်၏ခြေရာခံကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးအချို့ကို ပေးစွမ်းနိုင်သည်။

  • စတီရီယို Widening

    ၎င်းသည် ကျွန်ုပ်နှစ်သက်သောအကျိုးသက်ရောက်မှုတစ်ခုဖြစ်သော်လည်း ၎င်းကို ဂရုတစိုက်အသုံးပြုရပါမည်။ စတီရီယို ချဲ့ထွင်ခြင်းသည် အသံများကို ဖြန့်ကျက်ရန် ကူညီပေးသည်။ ၎င်းသည် လှပပြီး ထုပ်ပိုးနိုင်သည့် "တိုက်ရိုက်" အကျိုးသက်ရောက်မှု ဖန်တီးပေးသည်။ ဂန္တဝင်တူရိယာများပါ၀င်သော ဂီတအမျိုးအစားများတွင် အထူးကောင်းမွန်သည်။

    နားထောင်သူသည် မိုနိုဖြင့် သီချင်းကိုနားထောင်သောအခါ စတီရီယိုအကျယ်ကို ချိန်ညှိခြင်းဆိုင်ရာ ပြဿနာပေါ်လာသည်။ ထိုသို့ဖြစ်လာသောအခါတွင် တစ်စုံတစ်ခုပျောက်ဆုံးနေသကဲ့သို့ ဂီတသည် ပြားပြီးဗလာဖြစ်နေလိမ့်မည်။

    ကျွန်ုပ်၏အကြံပြုချက်မှာ စတီရီယိုချဲ့ခြင်းကို ပေါ့ပေါ့တန်တန်အသုံးပြုရန်နှင့် အမှန်တကယ်ဖြစ်မည်ဟု သင်ထင်မှသာသင့်သီချင်း၏ ဒိုင်းနမစ်ကို မြှင့်တင်ပေးပါသည်။

  • Saturation

    တိပ်ပုံသဏ္ဍာန် သို့မဟုတ် ဟာမိုနစ်ပုံပျက်ခြင်းကဲ့သို့ သင့်မာစတာသို့ သင်ထည့်သွင်းနိုင်သော ကွဲပြားသော ပြည့်ဝမှုအမျိုးအစားများရှိပါသည်။ ၎င်းတို့၏ ရည်ရွယ်ချက်မှာ သင့်သီချင်းတွင် အတိမ်အနက်နှင့် အရောင်ထည့်ရန်ဖြစ်သည်။

    Saturation ၏ လှပမှုသည် သင့်သီချင်းသည် ဒစ်ဂျစ်တယ်အသံများလွန်းနေချိန်တွင် ၎င်းသည် ဤအစိတ်အပိုင်းများကို ချောမွေ့စေနိုင်သောကြောင့်ဖြစ်သည်။ ယေဘုယျအားဖြင့် အသံတစ်ခုလုံးတွင် ပိုမိုသဘာဝကျသော အရသာကို ပေါင်းထည့်ပါသည်။

    အားနည်းချက်မှာ saturation သည် ပုံမမှန်ခြင်းကို ပေါင်းထည့်ခြင်းဖြင့် သင်ဖန်တီးထားသော ကြိမ်နှုန်းအချို့နှင့် ဒိုင်နမစ်ဟန်ချက်အား အလျှော့အတင်းလုပ်မည်ဖြစ်သည်။ တစ်ဖန်၊ ဂရုတစိုက်နှင့် လိုအပ်မှသာ အသုံးပြုပါက၊ ၎င်းသည် သင့်သခင်အတွက် တန်ဖိုးကို တိုးစေနိုင်သည်။ ရွှဲရွှဲနှင့် ပတ်သက်၍ မသေချာပါက ၎င်းကို မသုံးပါနှင့်။

  Mastering Session – Audio Master ၏ အရည်အသွေးကို အကဲဖြတ်ပါ

  

  အရာအားလုံးကို မှန်မှန်ကန်ကန်လုပ်ရင် မင်းလက်ထဲမှာ အပြည့်အဝကျွမ်းကျင်တဲ့ သီချင်းတစ်ပုဒ်ရှိတယ်။ ဂုဏ်ယူပါသည်။

  ယခုအချိန်သည် သင်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည့်အရာကို ပြန်လည်သုံးသပ်ရန် အချိန်တန်ပြီဖြစ်ပြီး သင်စတင်စဉ်က သင်စိတ်ထဲတွင်ရှိသည့် ရလဒ်ကို ရရှိခဲ့ကြောင်း သေချာပါစေ။ သီချင်းကို အကြိမ်ပေါင်းများစွာ နားထောင်ခြင်း၊ အသံအတိုးအကျယ်နှင့် ဒိုင်းနမစ်များကို ပိုင်းခြားစိတ်ဖြာပြီး ၎င်းတို့၏ ကျယ်လောင်မှုကို ချိန်ညှိခြင်းဖြင့် ရောနှောခြင်းနှင့် နှိုင်းယှဉ်ခြင်းဖြင့် ၎င်းကို ပြုလုပ်နိုင်ပါသည်။

  ကျယ်လောင်မှုနှင့် ဒိုင်နမစ်များကို စောင့်ကြည့်ပါ

  သီချင်းကို နားထောင်ပါ။ မည်ကဲ့သို့ ပြောင်းလဲလာသည်ကို အာရုံစိုက်ပါ။ အသံအတိုးအကျယ် ရုတ်ခြည်းပြောင်းလဲမှုမျိုး မဖြစ်သင့်ပါ၊ အမြင့်ဆုံးတောင်ထွတ်များပင် အသံမကွဲသင့်ပါ။ မဟုတ်ပါက၊ သင်သည် ပုံပျက်သွားသည်အထိ ပြန်သွားပြီး ကန့်သတ်ချက်ကို လျှော့ချရန် လိုအပ်ပါသည်။ ပုံပျက်လျှင်ထိုနေရာတွင်၊ သင်လက်ခံရရှိသည့်ဖိုင်တွင် ပုံပျက်နေခြင်းရှိ၊ မရှိ စစ်ဆေးရန် နောက်ဆုံးပေါင်းစပ်မှုကို စစ်ဆေးပါ။

  ကျယ်လောင်မှုသည် သင့်သီချင်း၏ ဒိုင်းနမစ်ကို ထိခိုက်စေမည်ဖြစ်သော်လည်း ၎င်းတို့ကို အလျှော့မပေးသင့်ပါ။ ကွန်ပရက်ဆာများနှင့် ကန့်သတ်ကိရိယာများသည် ကြိမ်နှုန်းများကို မြှင့်တင်ရန်နှင့် သင့်တေးဂီတကို ပိုမိုကျယ်လောင်အောင် လုပ်ဆောင်ရာတွင် ကောင်းမွန်သောအလုပ်ဖြစ်သည်။ သို့သော် ၎င်းတို့သည် သင်ဖော်ပြလိုသော စိတ်ခံစားမှုများကို ဆုံးရှုံးစေနိုင်သည်။ ထို့ကြောင့် သခင်၏စကားကို ဂရုတစိုက်နားထောင်ရန်နှင့် သီချင်းသည် သင်စတင်စဉ်က သင်ရရှိခဲ့သည့် အယူအဆနှင့် ကိုက်ညီကြောင်း သေချာပါစေ။

  Mix နှင့် နှိုင်းယှဉ်ပါ

  

  DAW နှင့် mastering software များအားလုံးသည် mix နှင့် master ၏ volume နှင့် ကိုက်ညီမှုရှိသည် ။ ဤအရာများသည် ရောနှောမှု၏ အသံအတိုးအကျယ်ကို မလွှမ်းမိုးဘဲ သင့်အား အသံအရည်အသွေးကို နှိုင်းယှဉ်နိုင်စေမည့် အံ့ဖွယ်ကိရိယာများဖြစ်သည်။

  အသံအတိုးအကျယ်ကို မကိုက်ညီဘဲ သင်၏ရောနှောမှုနှင့် မာစတာကို နှိုင်းယှဉ်ပါက၊ သင့်တွင် အမြဲတမ်းရှိနေမည်ဖြစ်သည်။ impression သခင်အသံက ပိုကောင်းပါတယ်။ အဘယ်ကြောင့်ဆိုသော် ပိုများသောအသံသည် ကျွန်ုပ်တို့အား ပိုမိုနက်နဲမှုပေးစွမ်းနိုင်သော ကွဲပြားမှုများကို ကြားနိုင်စေပါသည်။

  သို့သော် ပိုမိုကျယ်လောင်လာပါက ရောနှောမှုတွင် တူညီသောအသေးစိတ်အချက်အလက်များကို အတိအကျကြားရပေမည်။ ထို့ကြောင့်၊ အသံအတိုးအကျယ်အတွက် တူညီသောဆက်တင်များရှိခြင်းသည် သင့်အား ရလဒ်ကို ပိုင်းခြားစိတ်ဖြာပြီး လိုအပ်ပါက ချိန်ညှိမှုများပြုလုပ်ရန် ကူညီပေးပါမည်။

  အသံဖိုင်ကို ထုတ်ယူပါ

  

  ဤကြိုးစားအားထုတ်မှုအားလုံးပြီးနောက် မာစတာကို တင်ပို့ခြင်းသည် အလွယ်ဆုံးအပိုင်းကဲ့သို့ ခံစားရပေမည်။ သို့သော် လက်တွေ့တွင်၊ သင်၏ bounce/export လုပ်သောအခါတွင် အချက်အချို့ကို မှတ်သားထားသင့်သည်။အသံဖိုင်။

  ဦးစွာ၊ သင်သည် ဖိုင်ကို အရည်အသွေးမြင့်၊ ဆုံးရှုံးမှုမရှိသော ဖော်မတ်ဖြင့် တင်ပို့သင့်သည်။ Wav၊ Aiff နှင့် Caf ဖိုင်များသည် အကောင်းဆုံးရွေးချယ်မှုဖြစ်သည်။

  နောက်တစ်ခု၊ နမူနာနှုန်းနှင့် bit depth/resolution တို့သည် မူရင်းရောစပ်ထားသည့်အတိုင်း တူညီကြောင်း သေချာအောင်လုပ်သင့်သည်။ 16 ဘစ်နှင့် နမူနာနှုန်း 44.1kHz သည် စံဖော်မတ်ဖြစ်သည်။

  သင်အသုံးပြုသည့် workstation သို့မဟုတ် ဆော့ဖ်ဝဲကို မည်သို့ပင်ဖြစ်စေ လိုအပ်ပါက သင်သည် ဤဆက်တင်များကို ချိန်ညှိနိုင်မည်ဖြစ်သည်။ နမူနာနှုန်းပြောင်းလဲခြင်းနှင့် Dithering သည် သင့်လမ်းကြောင်းကို မတူညီသော resolution ဖြင့် တင်ပို့သည့်အခါတွင်၊ သင်သည် ဘစ်အတိမ်အနက်ကို 24 မှ ​​16 bits မှ လျှော့ချမှသာ မရှိမဖြစ်လိုအပ်ပါသည်။ ဤနောက်ထပ်အဆင့်သည် သင်၏ကျွမ်းကျင်သောလမ်းကြောင်းတွင် မလိုလားအပ်သောပုံပျက်မှုများကို တားဆီးပေးမည်ဖြစ်သည်။

  သင်၏ DAW မှ သင့်အား လမ်းကြောင်းကို ပုံမှန်ဖြစ်အောင်ပြုလုပ်လိုခြင်းရှိ၊ မရှိ မေးမြန်းပါက ၎င်းကို မလုပ်ပါနှင့်။ ပုံမှန်ပြုလုပ်ခြင်းက သင့်သီချင်းကို ပိုမိုကျယ်လောင်စေသည်၊ သို့သော် သင့်သီချင်းကို သင်ကျွမ်းကျင်ပြီးဖြစ်သောကြောင့် ၎င်းသည် မလိုအပ်ပါ။

  Automated Mastering Engineer Services

  

  နောက်ဆုံးတွင်၊ ၎င်းသည် အလိုအလျောက်ကျွမ်းကျင်မှုကို ညွှန်းဆိုရကျိုးနပ်ပါသည်။ သင့်အတွက် အလုပ်အများစုကို လုပ်ဆောင်ပေးသည့် ပရိုဂရမ်များ။ ပိုမိုကျယ်လောင်ပြီး (တစ်ခါတစ်ရံ) ပိုကောင်းသည့် သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို သင့်အား ပံ့ပိုးပေးပါသည်။

  ဤဆော့ဖ်ဝဲအကြောင်းနှင့် ၎င်းတို့၏ အရည်အသွေးကို ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ကျွမ်းကျင်အင်ဂျင်နီယာများက ပေးဆောင်ထားသည့် အမျိုးအစားနှင့် နှိုင်းယှဉ်နိုင်မလား။

  နှစ်များတစ်လျှောက်၊ LANDR နှင့် Cloudblounce တို့တွင် လူကြိုက်အများဆုံး အလိုအလျောက်ကျွမ်းကျင်မှုဆိုင်ရာ ဝန်ဆောင်မှုနှစ်ခုကို ကျွန်ုပ်အသုံးပြုခဲ့သည်။ ဤဝန်ဆောင်မှုများနှင့်ပတ်သက်၍ ကောင်းသောအချက်မှာ ၎င်းတို့သည် စျေးမကြီးသောကြောင့်ဖြစ်သည်။ကျွမ်းကျင်အင်ဂျင်နီယာတစ်ဦး၏အခကြေးငွေနှင့်နှိုင်းယှဉ်။ ၎င်းတို့သည် အလွန်လျင်မြန်လွန်းသည် (သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ကျွမ်းကျင်အောင်ပြုလုပ်ရန် မိနစ်အနည်းငယ်ကြာပါသည်။)

  အားနည်းချက်မှာ ကျွမ်းကျင်အင်ဂျင်နီယာတစ်ဦး၏အလုပ်နှင့် မနီးမဝေးဖြစ်ပြီး အရည်အသွေးသည်

  မရှိပါ။ ဤဝန်ဆောင်မှုများ၏နောက်ကွယ်ရှိ AI များသည် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော အလုပ်တစ်ခုလုပ်ဆောင်သည်ကို သံသယရှိကြသည်။ ၎င်းတို့သည် နိမ့်သောကြိမ်နှုန်းများကို မြှင့်တင်ပေးပြီး သီချင်းကို ပိုမိုကျယ်လောင်စေသည်။ သို့သော် ၎င်းတို့သည် ဖိသိပ်မှုထက် မည်သည့်အပိုင်းများကို ရွေးချယ်ရန် ခွင့်ပြုသည့် လူသားအရသာ ကင်းမဲ့နေပါသည်။

  ယေဘုယျအားဖြင့်၊ သင်အွန်လိုင်းတွင် သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ထုတ်ဝေလိုပါက သို့မဟုတ် အယ်လ်ဘမ်တစ်ခုကို အခမဲ့ထုတ်လိုသည့်အခါတွင် အဆိုပါဝန်ဆောင်မှုများသည် အထောက်အကူဖြစ်နိုင်ပါသည်။ သို့သော် အယ်လ်ဘမ်ကို ကျွမ်းကျင်စွာထုတ်ရန် ရွေးချယ်ပါက ကျွမ်းကျင်အင်ဂျင်နီယာတစ်ဦးထံ အမြဲသွားနေပါသည်။

  နောက်ဆုံးအတွေးများ

  သင်မြင်ရသည့်အတိုင်း ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်မှုသည် မှော်ဆန်ခြင်းမဟုတ်ပါ။ သင်နှင့် အခြားသူများ ဖန်တီးထားသော သီချင်းများကို ကျွမ်းကျင်အောင် ပြုလုပ်ခြင်းဖြင့် အချိန်ကြာလာသည်နှင့်အမျှ သင် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ပြီး တိုးတက်လာနိုင်သော ကျွမ်းကျင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။

  သီချင်းတစ်ပုဒ်၏ အော်ဒီယိုကို မြှင့်တင်ရန် လိုအပ်သော အဆင့်များသည် သင်ရှာဖွေနေသည့် အမျိုးအစားကိုပင် အခြေခံအားဖြင့် တူညီပါသည်။ ဤဆောင်းပါးသည် သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ကျွမ်းကျင်အောင် လုပ်နည်းအတွက် အဆင့်ဆင့်လမ်းညွှန်ချက် ဖြစ်လာနိုင်သည်။ ယေဘုယျအားဖြင့်၊ ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်မှုသည် သင့်သီချင်းများကို မည်သည့်ဖော်မတ် သို့မဟုတ် ပလပ်ဖောင်းတွင်မဆို ပရော်ဖက်ရှင်နယ်အသံဖြစ်စေသည်။

  သင်သတိပေးသင့်သည်မှာ သင့်ကိုယ်ပိုင်သီချင်းများကို ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စေမည့် ကဏ္ဍတစ်ခုရှိပါသည်။ ပရော်ဖက်ရှင်နယ် အော်ဒီယိုကျွမ်းကျင်အင်ဂျင်နီယာကို ငှားရမ်းခြင်းနှင့် ပတ်သက်၍ အပြုသဘောဆောင်သည့်အချက်မှာ ၎င်းတို့သည် သင်၏တေးဂီတကို ဆန်းသစ်သောနားဖြင့် နားထောင်ကြမည်ဖြစ်သည်။ ဂီတကို ကျွမ်းကျင်လာသောအခါတွင် ယင်းကို မကြာခဏ ခွဲထုတ်ရန် လိုအပ်ပါသည်။

  သင်သည် သိသူဖြစ်သည်ဟု သင်ထင်ကောင်းထင်နိုင်ပါသည်။အကောင်းဆုံးကတော့ မင်းသီချင်းက ဘယ်လိုအသံမျိုးဖြစ်မလဲ။ တကယ်တော့၊ ပရော်ဖက်ရှင်နယ်တစ်ယောက်ဟာ ကျွန်တော်တို့ မကြာခဏ လစ်လျူရှုထားတဲ့ အရာတွေကို မြင်နိုင်ပြီး ကြားနိုင်ပါတယ်။ ထို့ကြောင့် သင့်သီချင်းများကို သင်မထုတ်ဝေမီ အခြားသူတစ်ဦးဦးအား နားထောင်ခြင်းသည် အမြဲတမ်းကောင်းပါသည်။

  မကြာခဏဆိုသလို၊ ကျွမ်းကျင်သော အင်ဂျင်နီယာများသည် အဖြစ်မှန်စစ်ဆေးချက်ကို ပေးပါသည်။ စိတ်ခံစားမှုများ မထိခိုက်ဘဲ ပြီးပြည့်စုံသော ဟန်ချက်ညီပြီး ကျယ်လောင်သောလမ်းကြောင်းဆီသို့ သင့်အား လမ်းပြပေးမည်ဖြစ်သည်။

  ကျွမ်းကျင်အင်ဂျင်နီယာတစ်ဦး မတတ်နိုင်ပါက၊ အလိုအလျောက်ကျွမ်းကျင်သည့်ဝန်ဆောင်မှုများကို စမ်းသုံးကြည့်ရန် အကြံပြုလိုပါသည်။ ရလဒ်များသည် သင့်သီချင်းကို မည်သည့်နေရာတွင်မဆို ဖြန့်ချိရန် လုံလောက်ပါသည်။ ထို့အပြင်၊ ၎င်းတို့သည် သင့်အား ဒေဝါလီခံခြင်းမရှိစေဘဲ တေးဂီတကို မကြာခဏထုတ်လွှင့်ရန် အခွင့်အရေးပေးမည်ဖြစ်သည်။

  ဤဝန်ဆောင်မှုများနှင့်ပတ်သက်၍ နောက်ထပ်အပြုသဘောဆောင်သည့်အချက်မှာ ၎င်းတို့၏ AI အသံကို ပိုမိုကောင်းမွန်လာပြီးနောက် နောက်ဆုံးမာစတာကို တည်းဖြတ်နိုင်ခြင်းဖြစ်သည်။ ဆိုလိုသည်မှာ သင်သည် သခင်အား ပြုပြင်ပြောင်းလဲမှုများ ပြုလုပ်နိုင်ဆဲဖြစ်သည်။ ယခု နောက်ဆုံးရလဒ်အတွက် အခြေခံအုတ်မြစ်အဖြစ် AI ၏ အသံဆက်တင်များကို သင်အသုံးပြုနိုင်ပါပြီ။

  သင်ကိုယ်တိုင် အရာအားလုံးကို လုပ်ဆောင်လိုပါက၊ ဤလမ်းညွှန်ချက်ကို လိုက်နာခြင်းဖြင့် ယနေ့တွင် သင့်သီချင်းများကို စတင်ကျွမ်းကျင်လာနိုင်ပါသည်။ သင့်ရလဒ်ကို ရည်ညွှန်းတေးသွားများနှင့် နှိုင်းယှဉ်ခြင်းဖြင့် သင်သည် လမ်းကြောင်းမှန်သို့ ဦးတည်နေသလား သို့မဟုတ် သင့်အလုပ်အတွက် အပြောင်းအလဲအချို့ ပြုလုပ်ရန် လိုအပ်သည်ဆိုသည်ကို ပြသပါမည်။

  သင်၏ သီချင်းနှင့် ကိုးကားသည့် သီချင်းများကို နားထောင်ခြင်း၏ အရေးပါမှုကို ကျွန်ုပ် လုံလောက်စွာ မဖိစီးနိုင်ပါ။ အကြိမ်များစွာ။ ကျွမ်းကျင်စွာ တီးခတ်နေစဉ်တွင်၊ သင့်သီချင်းသည် သင် ယခင်က မကြားဘူးသော ချို့ယွင်းချက်များ ရှိနိုင်ကာ ၎င်းတို့သည် ပိုမိုထင်ရှားလာမည်ဖြစ်ပြီး၊ ဖိုင်နယ်ကို အလျှော့ပေးမည်ဖြစ်သည်။ရလဒ်။

  အကိုးအကားပုဒ်များသည် သင့်အပိုင်းကို သင်လုပ်ဆောင်နေစဉ်တွင် လမ်းညွှန်ချက်ပေးသောကြောင့် ၎င်းတို့သည် မရှိမဖြစ်လိုအပ်ပါသည်။ အကောင်းဆုံးရလဒ်ကိုရရှိရန် မှန်ကန်သောကြိမ်နှုန်းများကို "sonic အထင်ကရများ" အဖြစ် အခြားတေးသွားများရှိပါက ပိုမိုလွယ်ကူပါသည်။

  အထက်ဥပမာတွင်၊ ကျွန်ုပ်သည် EQ မှ စတင်ပါသည်။ ဖိသိပ်မှုမှ သို့မဟုတ် ကျယ်လောင်မှုကို အကောင်းဆုံးအဆင့်အထိ မြှင့်တင်နိုင်သည်။ နောက်ထပ်လုပ်ဆောင်မှုကို ထပ်ထည့်ရန် အလုံအလောက်ချန်ထားသရွေ့ သင့်သီချင်းအမျိုးအစားနှင့် လိုအပ်ချက်များပေါ်မူတည်၍ သင့်ချဉ်းကပ်မှုကို သင်ရွေးချယ်နိုင်ပါသည်။

  နောက်ဆုံးအနေဖြင့် သင်နားထောင်ရန် လုပ်ဆောင်နေသော သီချင်းကို နှစ်သက်သူတစ်ဦးကို ဖိတ်ကြားရန် အကြံပြုအပ်ပါသည်။ မင်းရဲ့သခင်နဲ့ မင်းကို ရိုးရိုးသားသား တုံ့ပြန်ချက်ပေးပါ။ သင်ကျွမ်းကျင်သောဂီတကို စိတ်အားထက်သန်နေသရွေ့ ၎င်းတို့သည် ဂီတကျွမ်းကျင်သူဖြစ်ရန် မလိုအပ်ပါ။ မင်းရဲ့သခင်မှာ တစ်ခုခုမှားနေသလားဆိုတာ သူတို့ပြောပြနိုင်လိမ့်မယ်။ သူတို့သည် ဂီတအမျိုးအစားကို သိကြပြီး ဤသီချင်းအမျိုးအစားအတွက် ရည်ရွယ်သည့် ယေဘုယျအသံနှင့် အကျွမ်းတဝင်ရှိကြသည်။

  အပျက်သဘောဆောင်သော တုံ့ပြန်မှုအတွက် ကျေးဇူးတင်သင့်ပါသည်။ ဖြစ်နိုင်ခြေအရှိဆုံးကတော့ မင်းရဲ့တေးဂီတကို နားထောင်တဲ့သူက မင်းရဲ့အောင်မြင်မှုကို ဂရုစိုက်ပြီး မင်းပိုပြီးတော့ တိုးတက်နိုင်မယ်လို့ ထင်တာကို ဆိုလိုတာပါ။

  ဒီလမ်းညွှန်ချက်က မင်းကိုကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာကမ္ဘာကြီးမှာ မင်းရဲ့ပထမဆုံးခြေလှမ်းကို ရွှေ့နိုင်မယ်လို့ မျှော်လင့်ပါတယ်။ မင်းရဲ့ဂီတစွမ်းရည်ကို မြှင့်တင်ပြီး စွယ်စုံရတီထွင်သူတစ်ယောက်ဖြစ်လာအောင် ကူညီပေးမယ့် ကောင်းမွန်တဲ့ခရီးတစ်ခုပါ။

  ကံကောင်းပါစေ!

  အနုပညာရှင်များသည် ၎င်းတို့၏ သီချင်းများကို မှတ်တမ်းတင်သည့် အချိန်ဖြစ်သည်။ တူရိယာတစ်ခုစီကို တေးသွားတစ်ခုစီတွင် သီးခြားစီ မှတ်တမ်းတင်လေ့ရှိသည်။ ထို့နောက်၊ တေးဂီတအား အသံဖမ်းယူခြင်း၊ ရောနှောခြင်းနှင့် တည်းဖြတ်ခြင်းတို့ကို ခွင့်ပြုသည့် ဒစ်ဂျစ်တယ်အသံအလုပ်ရုံ (သို့မဟုတ် DAW) တွင် ပေါင်းစပ်ထားသည်။

• ရောနှောခြင်း

  

  ကျွမ်းကျင်မှု၏ ဒုတိယအပိုင်းမှာ ရောစပ်ခြင်း ဖြစ်သည်။ အသံသွင်းခြင်းအပိုင်းပြီးသွားသောအခါ၊ အနုပညာရှင်များသည် ရလဒ်နှင့်အတူ ပျော်ရွှင်နေကြသောအခါ၊ ရောနှောအင်ဂျင်နီယာသည် အသံသွင်းစက်များမှ သီးခြားအသံပုဒ်များကို ယူသည်။ ၎င်းတို့ကို အသုံးပြု၍ အသံအတိုးအကျယ်ကို လျှော့ချခြင်း၊ အကျိုးသက်ရောက်မှုများ ပေါင်းထည့်ခြင်းနှင့် မလိုလားအပ်သော ဆူညံသံများကို ဖယ်ရှားခြင်းဖြင့် ညီညွတ်မျှတသော စတီရီယိုသီချင်းကို ဖန်တီးပါသည်။ အသံသွင်းခြင်းစက်ရှင်ပြီးနောက် သင်ကြားရမည့်အသံများသည် စိုပြည်ပြီး (တစ်ခါတစ်ရံ) စိတ်အနှောက်အယှက်ဖြစ်မည်။ ကောင်းမွန်သော ရောစပ်ခြင်းသည် တူရိယာများနှင့် ကြိမ်နှုန်းများအားလုံးအတွက် ဒိုင်နမစ်လက်ကျန်ကို ပေါင်းထည့်မည်ဖြစ်သည်။

• ကျွမ်းကျင်အောင်လုပ်ဆောင်ခြင်း

  

  လုပ်ငန်းစဉ်၏ နောက်ဆုံးအပိုင်းသည် ကျွမ်းကျင်စွာလုပ်ဆောင်ပါသည်။ ကျွမ်းကျင်သော အင်ဂျင်နီယာ၏ အခန်းကဏ္ဍမှာ သီချင်းတစ်ပုဒ် သို့မဟုတ် အယ်လ်ဘမ်တစ်ခုလုံးကို စည်းလုံးညီညွှတ်စေပြီး ကိုးကားမှုအဖြစ် အသုံးပြုသည့် အမျိုးအစား၏ စံချိန်စံညွှန်းများအတိုင်း ပြုလုပ်ရန်ဖြစ်သည်။ ထို့အပြင်၊ အသံအတိုးအကျယ်နှင့် အသံချိန်ခွင်လျှာကို ကျွမ်းကျင်သည့်အဆင့်တွင် တိုးမြှင့်ထားသည်။

  ရလဒ်မှာ ထုတ်ဝေထားပြီးဖြစ်သည့် အမျိုးအစားတူသီချင်းများနှင့် ကျယ်လောင်မှုနှင့် အသံအရည်အသွေးအရ နှိုင်းယှဉ်သင့်သည့် သီချင်းတစ်ပုဒ်ဖြစ်သည်။ ကောင်းမွန်သောကျွမ်းကျင်မှုတစ်ခုသည် အသံသွင်းချိန်အတွင်း သင်စိတ်ကူးထားသည့်အသံကို မထိခိုက်စေဘဲ သင့်သီချင်းကို သိသိသာသာတိုးတက်စေမည်ဖြစ်သည်။ တစ်ဖက်တွင်၊ မကောင်းသောအသံကို ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာ ကျွမ်းကျင်စွာ တတ်နိုင်သမျှ အလျှော့ပေးနိုင်သည်။ကြိမ်နှုန်းနည်းသော အကွာအဝေးကို ဖြတ်တောက်ပြီး သည်းမခံနိုင်သောအဆင့်အထိ ကျယ်လောင်မှုကို တွန်းထုတ်ခြင်းဖြင့် အပိုင်းအစတစ်ခုဖြစ်သည်။

ကျေနပ်ဖွယ်ကောင်းသော ထုတ်ကုန်တစ်ခုကို ပေးပို့ရန်အတွက် အင်ဂျင်နီယာများသည် အနုပညာရှင်များ၏ ဆန္ဒနှင့် ဂီတလုပ်ငန်းစံနှုန်းများကို ထည့်သွင်းစဉ်းစားရန် လိုအပ်ပါသည်။ နှစ်ခုလုံး။ ဂီတသမားတွေကပေးတဲ့ လမ်းညွှန်ချက်တွေကို လိုက်လုပ်ကြတယ်။ ကျွမ်းကျင်သောအသံသည် နားထောင်သူများ၏အရသာနှင့် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်မည်ဟု အာမခံပါသည်။

သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်ရခြင်းသည် အဘယ်ကြောင့်အရေးကြီးသနည်း။

သင်၏သီချင်းကို အွန်လိုင်းပေါ်တွင် ဖြန့်ချိလိုပါက သို့မဟုတ် ကာယကံမြောက်စွာ ထုတ်လွှင့်လိုပါက ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာပြုလုပ်ရန် အရေးကြီးပါသည်။ ပရော်ဖက်ရှင်နယ် အနုပညာရှင်များသည် ၎င်းတို့၏ သီချင်းများကို စျေးပေါသော နားကြပ်များမှ အမြင့်ဆုံး Hi-Fi စနစ်များအထိ မည်သည့် playback စနစ်တွင်မဆို ၎င်းတို့၏ သီချင်းများကို ပြီးပြည့်စုံအောင် ဖန်တီးပေးသည့် နည်းလမ်းဖြစ်သည်။

Mastering သည် အယ်လ်ဘမ်တစ်ခုလုံးရှိ သီချင်းအားလုံးကို တစ်သမတ်တည်းနှင့် ဟန်ချက်ညီစေမည်ဖြစ်ကြောင်း သေချာစေသည်။ ကျွမ်းကျင်မှုမရှိရင် သီချင်းတွေက ကွဲလွဲနေနိုင်ပါတယ်။ အကြောင်းမှာ ၎င်းတို့ကို ကွဲပြားစွာ မှတ်တမ်းတင်ထားခြင်းကြောင့် သို့မဟုတ် ရောစပ်ထားသည့် စက်ရှင်အတွင်း အပြောင်းအလဲများကြောင့် ဖြစ်သည်။ Mastering သည် ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ရလဒ်ကို အာမခံပါသည်။ ၎င်းသည် ဖြစ်နိုင်သမျှ အကောင်းဆုံးနည်းဖြင့် သင်ထုတ်လိုသော ဖန်တီးမှုလက်ရာတစ်ခုအတွက် နောက်ဆုံးထိတွေ့မှုဖြစ်သည်။

သင်လည်း ကြိုက်နှစ်သက်နိုင်သည်- Logic Pro X ဖြင့် ကျွမ်းကျင်အောင်လုပ်ဆောင်ခြင်း

ရောနှောခြင်းနှင့် ကျွမ်းကျင်စွာလုပ်ဆောင်ခြင်း

ရောနှောခြင်းလုပ်ငန်းစဉ်တွင် တေးသံရှင်များ မျှော်မှန်းထားသည့်အတိုင်း ဟန်ချက်ညီစေရန် အသံသွင်းသည့် စက်ရှင်များမှ အသံအများအပြားကို ချိန်ညှိခြင်း ပါဝင်ပါသည်။ mixer ၏အလုပ်မှာ တူရိယာတစ်ခုစီကိုယူ၍ အလုံးစုံအရည်အသွေးနှင့် အရည်အသွေးပြည့်မီစေရန်အတွက် ၎င်းတို့၏အသံကို ချိန်ညှိရန်ဖြစ်သည်။သီချင်း၏အကျိုးသက်ရောက်မှုသည် ဖြစ်နိုင်ချေအကောင်းဆုံးဖြစ်သည်။

ရောနှောခြင်းပြီးသည်နှင့် ကျွမ်းကျင်အောင်လုပ်သည်။ ကျွမ်းကျင်သောအင်ဂျင်နီယာသည် စတီရီယိုအထွက်တွင် (တူရိယာအားလုံးပါသည့် တစ်ခုတည်းသောလမ်းကြောင်း) တွင် အလုပ်လုပ်နိုင်သည်။ ဤအချိန်တွင်၊ သီချင်း၏ပြောင်းလဲမှုများသည် ပိုမိုသိမ်မွေ့ပြီး အဓိကအားဖြင့် တူရိယာတစ်ခုချင်းစီကိုမထိဘဲ အသံပိုင်းကို မြှင့်တင်ရန်နှင့် အကောင်းဆုံးဖြစ်အောင်ပြုလုပ်ခြင်းတွင် အဓိကအားဖြင့် သက်ဆိုင်ပါသည်။

Session ကိုကျွမ်းကျင်စွာလုပ်ဆောင်ခြင်း – သင်မစတင်မီ

သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ကျွမ်းကျင်လာသောအခါ ပြင်ဆင်မှုမှာ မရှိမဖြစ်လိုအပ်ပါသည်။ သင့်နားကြပ်ကိုဖွင့်ပြီး သင့်သီချင်းကို ပိုမိုကျယ်လောင်အောင်ပြုလုပ်ခြင်းမပြုမီ လုပ်ဆောင်ရန် လိုအပ်သောအဆင့်အချို့ရှိပါသည်။ အထူးသဖြင့် သင်လူသစ်ဖြစ်ပါက

ကံမကောင်းစွာဖြင့်၊ လူအများစုသည် သီချင်းတစ်ပုဒ်၏ အသံအတိုးအကျယ်ကို ကန့်သတ်ချက်သို့ တွန်းပို့နေသည်ဟု ထင်မြင်မိပါသည်။ အွန်လိုင်းမလွှင့်မီ။ သို့သော်၊ သီချင်းတစ်ပုဒ်၏ ကျယ်လောင်မှုသည် သင့်ဂီတကို ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာ သယ်ဆောင်လာမည့် တိုးတက်မှုများစွာထဲမှ တစ်ခုမျှသာဖြစ်သည်။ မှန်ကန်စွာ ပြီးသောအခါ၊ ကျွမ်းကျင်သော သီချင်းတစ်ပုဒ်သည် ပို၍ ညီညွတ်၊ တသမတ်တည်း၊ လိုက်ဖက်ညီသော အသံဖြစ်သည်။

အယ်လ်ဘမ်အသစ်တွင် ၎င်းတို့ မစတင်မီ၊ အင်ဂျင်နီယာများသည် ၎င်းတို့လုပ်ဆောင်နေသော သီချင်းများကို နားထောင်ရင်း အချိန်အနည်းငယ် ကုန်ဆုံးစေပါသည်။ အနုပညာရှင်တွေရဲ့ ရည်မှန်းထားတဲ့ အငွေ့အသက်နဲ့ အငွေ့အသက်ကို သူတို့နားလည်အောင် သေချာလုပ်ပါ။ ဒါက အရေးကြီးတဲ့ ခြေလှမ်းတစ်ခုပါ။ အနုပညာရှင်များနှင့် အင်ဂျင်နီယာများသည် သီချင်းသွားနေသည့်နေရာကို ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ခွဲခြားသတ်မှတ်ရပါမည်။

အနုပညာရှင်များ၏ လိုအပ်ချက်များနှင့် မကိုက်ညီသော ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ပြုလုပ်ထားသော အော်ဒီယိုကျွမ်းကျင်မှုတစ်ခုသည် ၎င်း၏ရည်ရွယ်ချက်ကို မဖြည့်ဆည်းပေးသည့် ကျွမ်းကျင်ပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး ဖြစ်နိုင်ခြေအများဆုံးမှာ လိုအပ်မည်ဖြစ်သည်။ မှပြန်လည်ပြင်ဆင်ပါ။ခြစ်ရာ။

၎င်းတို့သည် ပျင်းရိဖွယ်ကောင်းသော်လည်း၊ သင့်သီချင်းကို နောက်တစ်ဆင့်သို့တက်လိုပါက ဤကြိုတင်ကျွမ်းကျင်မှုအဆင့်များသည် အခြေခံကျသည်ဟု ကျွန်ုပ်ယုံကြည်ပါသည်။ ဤအဆင့်များကို သေချာလိုက်နာပါ၊ နောင်တရမည်မဟုတ်ကြောင်း ကျွန်ုပ်အာမခံပါသည်။

မှန်ကန်သောပတ်ဝန်းကျင်နှင့် စက်ကိရိယာကိုရွေးချယ်ပါ

မှန်ကန်သောအခန်းကိုရွေးချယ်ခြင်းသည် ပထမအဆင့်ဖြစ်သည်။ အောင်မြင်မှုဆီသို့။ အဘယ်ကြောင့်? သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ကျွမ်းကျင်လာသောအခါတွင် သင်သည် လုံးဝတိတ်ဆိတ်ဆိတ်ဆိတ်နေပြီး အာရုံစူးစိုက်မှုကို အချိန်အတိုင်းအတာတစ်ခုအထိ လိုအပ်ပါသည်။ ထို့ကြောင့်၊ ပြင်ပမှ ကြိမ်နှုန်းအချို့သည် သင့်အား နှောင့်ယှက်နိုင်ပြီး သင့်ဆုံးဖြတ်ချက်များအပေါ် သက်ရောက်မှုရှိနိုင်သောကြောင့် နားကြပ်တပ်ထားလျှင်ပင် သင့်လမ်းကြောင်းပေါ်တွင် အလုပ်လုပ်နေမည်မဟုတ်ပေ။

စက်ပစ္စည်းကိစ္စ၊ သင့်ကိုယ်ပိုင်သီချင်းကို နားကြပ်များဖြင့်သာ ကျွမ်းကျင်နိုင်သော်လည်း အကောင်းဆုံးရလဒ်များရရှိစေရန် ကူညီပေးမည်ဖြစ်သောကြောင့် နားကြပ်များနှင့် စပီကာများကို လဲလှယ်ရန် အကြံပြုအပ်ပါသည်။ မကြာသေးမီက ကျွန်ုပ်သည် စတူဒီယိုမော်နီတာများအကြောင်း ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်ရေးခဲ့ပြီး အရည်အသွေးကောင်းသော စပီကာများစွာသည် အလွန်စျေးမကြီးသောကြောင့်၊ ဤအကြောင်းကို သင်အလေးအနက်ထားလျှင် တစ်စုံတစ်ခုယူရန် အကြံပြုအပ်ပါသည်။

ကျွန်တော်အရင်ကပြောခဲ့သလိုပဲ၊ ကျွမ်းကျင်မှုဆိုတာ ဖန်တီးခြင်းနဲ့ပတ်သက်တယ်။ အသံထွက်သည် မည်သို့ပင်ဖြစ်စေ ပြီးပြည့်စုံသည်။ နားကြပ်များနှင့် စပီကာများမှတစ်ဆင့် သင့်မာစတာစကားကို နားထောင်ပါက၊ သင်ထုတ်ဝေပြီးသည်နှင့် အခြားသူများထံ မည်သို့အသံထွက်မည်ကို ပိုမိုရှင်းလင်းစွာ နားလည်နိုင်မည်ဖြစ်သည်။

ကိုးကားမှုလမ်းကြောင်း

သင့်ဂီတအမျိုးအစားပေါ်မူတည်၍ သင်စိတ်ကူးထားသောအသံနှင့်လိုက်လျောညီထွေရှိသော ထုတ်ဝေပြီးသားသီချင်းများ ရှိပါမည်။ အားဖြင့်ဤသီချင်းများကို အကျယ်တဝင့်နားဆင်ပါက၊ သင်နှစ်သက်သောသီချင်းများနှင့် ဆင်တူစေရန်အတွက် လိုအပ်သောအဆင့်များကို ခွဲခြားသတ်မှတ်နိုင်မည်ဖြစ်သည်။

အထက်တွင်ဖော်ပြထားသည့်အတိုင်း သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ပိုမိုကျယ်လောင်စေရန်အတွက် ကျွမ်းကျင်သည်ဟု သင်ထင်ပါက၊ မင်းမှားနေပြီဆိုတာ မင်းသိသွားပြီ။ ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်ကျွမ်းကျင်သည့် အင်ဂျင်နီယာတစ်ဦးမှ သင့်အား ကိုးကားမှုလမ်းကြောင်းတစ်ခု တောင်းဆိုလိမ့်မည်၊ သို့မှသာ အသံသွင်းခြင်းအပိုင်းပြီးသွားသည်နှင့် ၎င်းတို့သည် သင်ရည်ရွယ်ထားသော အသံကို ညွှန်ပြသည့်အနေဖြင့် ဤအကိုးအကားကို အသုံးပြုနိုင်သည်။

ဤတေးသွားများ၏ ကိုးကားမှုဘောင် အင်ဂျင်နီယာက မင်းရဲ့သခင်အသံကို အဆုံးစွန်ထိ သတ်မှတ်ပေးလိမ့်မယ်။ ထို့ကြောင့်၊ သင့်ကိုယ်ပိုင် ရောသမမွှေမှုကို ကျွမ်းကျင်သည်ဖြစ်စေ၊ အင်ဂျင်နီယာတစ်ဦးကို ငှားရမ်းသည်ဖြစ်စေ မည်သည့်သီချင်းများသည် သင့်ဂီတကို အသံထွက်စေချင်သည့်ပုံစံကို အမှန်တကယ်ကိုယ်စားပြုကြောင်း ဆုံးဖြတ်ရန် အချိန်အနည်းငယ်ယူပါ။

သေချာသည်မှာ၊ သင်အလားတူ အကိုးအကားသီချင်းများ သီကုံးမှုအဖြစ် ထည့်သွင်းစဉ်းစားသင့်ပါသည်။ အမျိုးအစား၊ ကိရိယာတန်ဆာပလာနှင့် သင့်အတွက် ခံစားချက်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ သင်သည် တီးမှုတ်ရော့ခ်ဒရီအိုတစ်ဦးဖြစ်ပြီး ရည်ညွှန်းသီချင်းအဖြစ် လေအားတူရိယာနှင့် ကြိုးတစ်ချောင်းပါသော တေးသွားရှိပါက၊ သင်သည် သင်မျှော်လင့်ထားသော ရလဒ်ကို ရရှိလိမ့်မည်မဟုတ်ပေ။

သင်၏ Mix ၏ Peaks ကို စစ်ဆေးပါ

၎င်းတို့လုပ်ဆောင်နေသည့်အရာကို ပေါင်းစပ်အင်ဂျင်နီယာက သိပါက -3dB နှင့် -6dB အကြား မည်သည့်နေရာတွင်မဆို အသံအတက်အကျရှိသော စတီရီယိုဖိုင်နှင့် ရောစပ်ထားသော စတီရီယိုဖိုင်ကို ရရှိမည်ဖြစ်သည်။

သင့်ရဲ့ အသံအထွတ်အထိပ်ကို ဘယ်လိုစစ်ဆေးမလဲ။ DAW အများစုသည် သင့်သီချင်း၏ ကျယ်လောင်မှုကို စောင့်ကြည့်ရန် ခွင့်ပြုထားသောကြောင့် သင်လုပ်ရန်မှာ သင့်သီချင်း၏ အကျယ်ဆုံးအပိုင်းကို နားထောင်ရန်ဖြစ်သည်။မည်မျှကျယ်လောင်သည်ကို ကြည့်ပါ။ အကယ်၍ ၎င်းသည် -3dB နှင့် -6dB ကြားတွင်၊ ကွဲလွဲမှုမဖန်တီးဘဲ သင်၏လုပ်ဆောင်မှုအတွက် headroom အလုံအလောက်ရှိသည်။

ရောနှောချက်သည် အလွန်ကျယ်လောင်ပြီး သင့်တွင် headroom မလုံလောက်ပါက၊ သင်သည် အခြားရောနှောမှုကို တောင်းဆိုနိုင်သည်။ သို့မဟုတ် သင့်လုပ်ဆောင်မှုအတွက် လုံလောက်သော headroom ကိုခွင့်ပြုသည်အထိ လမ်းကြောင်းပေါ်တွင် လျှော့ချမှုရယူပါ။ ရောစပ်အင်ဂျင်နီယာသည် အသံသွင်းစက်များမှ အသံအပုဒ်များစွာကို ဝင်ရောက်ကြည့်ရှုနိုင်ပြီး dBs လျှော့ချရာတွင် ပိုမိုစေ့စေ့စပ်စပ်လုပ်ဆောင်နိုင်သောကြောင့် ရောစပ်အင်ဂျင်နီယာသည် ယခင်ရွေးချယ်ခွင့်အတွက် အကြံပြုလိုပါသည်။

LUFS (Loudness Units Full Scale)

သင်အကျွမ်းတဝင်ရှိသင့်သည့် နောက်ထပ်အသုံးအနှုန်းမှာ LUFS သို့မဟုတ် Loudness Units Full Scale ဖြစ်သည်။ ဤသည်မှာ သီချင်းတစ်ပုဒ်၏ အသံအတိုးအကျယ်နှင့် တင်းကြပ်စွာဆက်စပ်မှုမရှိသော်လည်း၊ လူ၏နားမှ ကျယ်လောင်မှုကို "သိမြင်"ပုံနှင့် ပိုမိုသက်ဆိုင်သော သီချင်းတစ်ပုဒ်၏ ကျယ်လောင်မှုကို တိုက်ရိုက်အကဲဖြတ်သည့် ပလက်ဖောင်းအများစုသည် ဤနည်းအတိုင်းဖြစ်သည်။

၎င်းသည် အနည်းငယ်ရှုပ်ထွေးသော်လည်း သင့်အား ပေးဆောင်ရန်၊ ပိုမိုလက်တွေ့ကျသော အကြံပြုချက်မှာ၊ YouTube နှင့် Spotify တွင် အပ်လုဒ်လုပ်ထားသော အကြောင်းအရာသည် CD တွင် တွေ့ရမည့် တေးဂီတထက် 8 decibels နီးပါး ပိုတိတ်ဆိတ်သည့် အသံအဆင့် -14LUFS ရှိကြောင်း သုံးသပ်ကြည့်ပါ။

ဤသည်မှာ အကြီးမားဆုံး ပြဿနာဖြစ်သည်။ ဥပမာအားဖြင့် သင်သည် Spotify တွင် သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို အပ်လုဒ်လုပ်သောအခါ၊ ပလပ်ဖောင်းသည် သင့်သီချင်း၏ LUFS ကို တိုက်ရိုက်လွှင့်ဝန်ဆောင်မှုတွင် ပါရှိသည့် တေးဂီတစံနှုန်းသို့ ရောက်သည်အထိ အလိုအလျောက် လျှော့ချပေးမည်ဖြစ်သည်။ ဤလုပ်ငန်းစဉ်သည် အလိုအလျောက်လုပ်ဆောင်ပြီးဖြစ်သည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ သင့်သီချင်းသည် LUFS နိမ့်ကျခြင်းကြောင့် သိသိသာသာ သက်ရောက်မှုရှိလိမ့်မည်၊ အထူးသဖြင့် ၎င်းသည် အလွန်လျှင်အကျယ်ကြီး။

ဘေးကင်းသောဘက်တွင်နေရန်၊ သင်သည် -12LUFS နှင့် -14LUFS အကြား တစ်ခုခုရောက်ရှိသင့်သည်။ အထက်ဖော်ပြပါ အကွာအဝေးသည် သင့်သီချင်းကို သင်အလိုရှိသော အရည်အသွေးဖြင့် အွန်လိုင်းတွင် တိုက်ရိုက်ကြည့်ရှုနိုင်စေမည်ဖြစ်သည်။ ထို့အပြင်၊ အောက်ပိုင်း LUFS သည် ပိုမိုသွက်လက်သော sonic အတွေ့အကြုံကို အာမခံပြီး သင့်အပိုင်းအတွက် အတိမ်အနက်ကို ထပ်လောင်းပေးပါသည်။

အထွေထွေအရည်အသွေးထိန်းချုပ်ရေး

သီချင်းတစ်လျှောက်လုံး၊ အသံအတိုးအကျယ် မျှတပါသလား။ မရှိသင့်သော ဒစ်ဂျစ်တယ်ဖြတ်တောက်ခြင်းနှင့် ပုံပျက်ခြင်းများကို သင်ကြားနိုင်ပါသလား။ ဆက်လက်မလုပ်ဆောင်မီ၊ ရောစပ်ထားသောသီချင်းသည် ပြီးပြည့်စုံပြီး နောက်ဆုံးအဆင့်အတွက် အဆင်သင့်ဖြစ်ပါစေ။

သင်သည် သီချင်းကို ဖန်တီးမှုရှုထောင့်မှ မခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာသင့်ပါ။ နောက်ဆုံးတွင်၊ mixer သည် ဂီတသမားများနှင့် အတူ ဤအဆင့်ကို ဖြတ်သန်းခဲ့ပြီးဖြစ်သည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ သင်လက်ခံရရှိသောသီချင်းသည် ၎င်းတို့လိုချင်သည့်အတိုင်း တိကျစွာအသံထွက်ကြောင်း ဆိုလိုပါသည်။

အင်ဂျင်နီယာတစ်ဦး၏ အခန်းကဏ္ဍမှာ နားရွက်အသစ်တစ်ရံကို ပံ့ပိုးပေးရန်အတွက်ဖြစ်သည်။ ထုတ်ကုန်ကို ၎င်း၏အသေးစိတ်အချက်အလက်များတွင် ပိုင်းခြားစိတ်ဖြာပြီး ၎င်းတို့သည် ဂီတသမားများ၏အမြင်ကို အပြည့်အဝဖော်ပြရန် နောက်ဆုံးချိန်ညှိမှုများပြုလုပ်နိုင်စေရန် သေချာစေပါသည်။

ဤအချိန်တွင် ခြေတစ်လှမ်းဆုတ်ပြီး သင်၏ရည်ညွှန်းတေးသွားများကို နောက်တစ်ကြိမ်ပြန်နားထောင်ပါ။ အသံပိုကျယ်လာသော်လည်း (သူတို့ကျွမ်းကျင်ပြီးသားဖြစ်သောကြောင့်) သင့်သီချင်းနှင့် ရည်ညွှန်းတေးသွားများကြား ခြားနားချက်များကို စိတ်ကူးကြည့်နိုင်သင့်ပါသည်။

အနိမ့်ဆုံးကြိမ်နှုန်းများ ပိုမိုများပြားသည်ကို သင်တွေ့နိုင်မည်ဖြစ်သည်။ ရည်ညွှန်းတေးသွားများတွင် မြှင့်တင်ထားသောကြောင့် အသံသည် ပို၍ ဖုံးလွှမ်းနေပုံပေါ်သည်၊ စသည်တို့ဖြစ်သည်။ သင့်ထင်မြင်ယူဆချက်များကို ချရေးပါ၊ သင်ထင်မြင်သည့် ရှုထောင့်တစ်ခုစီကို ဖော်ပြပါ။သင်လုပ်ဆောင်သင့်သည်။

သင်အဆင်သင့်ဖြစ်လျှင် သင့်သီချင်းကို စတင်ကျွမ်းကျင်ရန် အချိန်ကျရောက်ပြီဖြစ်သည်။

Mastering Session – သင့်သီချင်းကို ကျွမ်းကျင်အောင်ပြုလုပ်နည်း

ကျွမ်းကျင်သော အင်ဂျင်နီယာအချို့သည် ကျယ်လောင်မှုကို ချိန်ညှိခြင်းဖြင့် စတင်ကြပြီး အချို့မှာ ဒိုင်နမစ်အကွာအဝေးကို ဦးစွာလုပ်ဆောင်ပြီးနောက် သီချင်းကို ပိုမိုကျယ်လောင်စေသည်။ ဒါတွေအားလုံးဟာ ကိုယ်ပိုင်အရသာနဲ့ သက်ဆိုင်ပါတယ်၊ ဒါပေမယ့် ပုဂ္ဂိုလ်ရေးအရတော့ EQ နဲ့ စတင်ရတာကို ပိုနှစ်သက်ပါတယ်။

ဒီဆောင်းပါးမှာ၊ ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်မှုရဲ့ အရေးကြီးဆုံး ကဏ္ဍတွေကို အာရုံစိုက်ပြီး၊ ကျွန်တော့်ရဲ့ ရည်ရွယ်ချက်အတိုင်း နောက်ထပ်ခြေလှမ်းတွေကို နောက်ထပ်အချိန်တစ်ခုချန်ထားချင်ပါတယ်။ စိတ်ရှုပ်စရာမရှိဘဲ ယနေ့စတင်ကျွမ်းကျင်စေရန် ကိရိယာများကို ပေးဆောင်ရန်။

သီချင်းများကို ကျွမ်းကျင်လေလေ၊ သင့်အရသာနှင့် ဂီတအပေါ်အခြေခံ၍ အကောင်းဆုံးအသံကို မည်သို့ရရှိမည်ကို ပိုမိုနားလည်လာလေဖြစ်သည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ သင့်ဂီတသည် ကြွယ်ဝပြီး သွက်လက်သည်၊ ပိုတိတ်ဆိတ်ပြီး ပိုကျယ်သော အပိုင်းများကို အစားထိုးပါက၊ ကျယ်လောင်မှုသည် သင့်အတွက် ဦးစားပေးမဟုတ်သော်လည်း ပြီးပြည့်စုံသော ဟန်ချက်ညီသော soundscape ဖန်တီးပြီးသည်နှင့် သင်ကြည့်ရမည့်အရာဖြစ်သည်။ အခြားတစ်ဖက်တွင်၊ သင်သည် Skrillex ဖြစ်ပါက၊ သင်သည် သင့်သီချင်းကို တတ်နိုင်သမျှ ကျယ်လောင်စေလိုပါသည်။

EQ (Equalization)

ညီမျှခြင်း သီချင်းဆိုသည်မှာ လှိုင်းနှုန်းစဉ်အလိုက် လှိုင်းနှုန်းစဉ်များကို ဖယ်ရှားခြင်း သို့မဟုတ် တိုးမြှင့်ခြင်းတို့ကို ဆိုလိုသည်။ ဆိုလိုသည်မှာ မာစတာသည် အခြားသူများကို လွှမ်းမိုးနိုင်သည့် အကြိမ်ရေမရှိဘဲ အချိုးညီညီ ဟန်ချက်ညီစွာ အသံထွက်မည်ဟု ဆိုလိုသည်။

ကျွန်ုပ်၏အမြင်အရ၊ သင်သည် ဂီတကို ကျွမ်းကျင်သောအခါတွင် ၎င်းသည် ပထမအဆင့်ဖြစ်သင့်သည်။ ကြိမ်နှုန်းအားလုံးကို ချိန်ညှိပြီး ပြုလုပ်ခြင်းဖြင့် စတင်ရန် အကောင်းဆုံးဖြစ်သည်။