Què és exactament l'edició de vídeo no lineal (NLE)?

  • Comparteix Això
Cathy Daniels

L'edició no lineal ( NLE abreujada) és la manera estàndard d'edició actual. És omnipresent i sempre present al nostre món modern de postproducció. De fet, la majoria ha oblidat que fins i tot hi va haver un moment en què l'edició no lineal estava totalment fora de l'abast, sobretot en els albors de la producció cinematogràfica i televisiva.

En aquests dies, i fins als anys 80, quan van començar a arribar les tecnologies digitals, només hi havia una manera d'editar, i aquesta era " lineal ", és a dir, una edició construïda de manera deliberada. ordenar, d'un pla a l'altre, ja sigui en màquines d'edició plana "Reel-to-Reel" o en algun altre feixuc sistema basat en cinta.

En aquest article, aprendrem una mica sobre la història de l'edició de postproducció, com funcionaven els mètodes lineals antics i com el concepte d'edició no lineal va revolucionar el món de la postproducció. fluxos de treball per sempre.

Al final, entendràs per què els professionals de tot arreu prefereixen l'edició no lineal i per què segueix sent l'estàndard d'or per a la postproducció actual.

Què és l'edició lineal i els seus desavantatges

Des dels primers albors del cinema a principis del segle XX fins a les darreres dècades del segle, només hi va haver una manera o mitjà d'edició de contingut cinematogràfic predominant, que va ser lineal.

Un tall era precisament això, un tall físic amb una fulla a través de cel·luloide, i el "editar" o el tret successiu erallavors s'havia de seleccionar i empalmar al conjunt d'impressió, completant així l'edició prevista.

Tot el procés va ser (com us podeu imaginar) bastant intens, va consumir temps i laboriós per dir-ho com a mínim, i generalment no era accessible per a ningú fora dels estudis. . Aleshores, només els aficionats i els independents acèrrims feien edicions casolanes de les seves pel·lícules casolanes de 8 mm o 16 mm en aquell moment.

Els títols i tota mena d'efectes visuals que avui donem per fets s'envien a empreses especialitzades en processament òptic. i aquests artistes supervisarien els crèdits inicials i de tancament, així com les dissolucions/transicions totalment òptiques entre escenes o plans.

Amb l'arribada de l'edició no lineal, tot això canviaria moltíssim.

Què vol dir no lineal en l'edició de vídeo?

En termes més simples, no lineal vol dir que ja no esteu restringits a treballar exclusivament en un camí d'assemblatge recte i lineal. Els editors ara podrien utilitzar l'eix Y (conjunt vertical) juntament amb l'eix X (conjunt horitzontal).

Per què s'anomena edició no lineal?

S'anomena no lineal perquè als sistemes NLE, l'usuari final i el creatiu es poden muntar lliurement en diverses direccions, no només cap endavant, com era el cas de l'edició lineal en el passat. Això permet una major innovació i expressió artística, així com una editorial més complexamuntatge.

Per a què serveix l'edició de vídeo no lineal?

L'edició no lineal és il·limitada en cert sentit, tot i que encara està limitada per la vostra imaginació i els límits que ofereix el programari en què esteu editant.

Realment brilla quan es fa treballs compostos/VFX, gradació de color (utilitzant capes d'ajust) i és excel·lent quan s'utilitza el mètode d'edició "pancake", és a dir. apilar i sincronitzar diverses capes de vídeo sincrònic (penseu en vídeos musicals i contingut multicàmera de concerts/esdeveniments/entrevistes).

Què és un exemple d'edició no lineal?

L'edició no lineal és l'estàndard de facto avui en dia, de manera que és relativament segur suposar que tot el que veieu avui s'ha muntat d'una manera d'edició no lineal. Tanmateix, els preceptes i els fonaments de l'edició lineal encara estan molt en ús, encara que de manera inconscient en aquest moment.

En altres paraules, malgrat les complexitats salvatges i infinites de la vostra seqüència, quan s'imprimeixin, els plans encara apareixeran en una seqüència singularment lineal per a l'usuari final: la matriu aleatòria es simplifica i es redueix a una única lineal. flux de vídeo.

Per què es considera Premiere Pro un editor no lineal?

Adobe Premiere Pro (com els seus competidors moderns) és un sistema d'edició no lineal a causa del fet que l'usuari final no es limita a tallar i muntar d'una manera exclusivament lineal.

Ofereix als usuaris un aparentmentuna infinitat de funcions d'ordenació/sincronització/apilament/retall (i molt més de les que es poden enumerar aquí) que us ofereixen llibertat per editar i organitzar plans/seqüències i actius com vulgueu, amb la imaginació i el domini general del programari com l'únic veritable. limitacions.

Per què l'edició no lineal és superior?

Com a jove cineasta esperançador, em vaig meravellar de les oportunitats que s'estaven desenvolupant al meu voltant en temps real a finals dels anys 90. A la meva classe de producció de televisió a l'institut, vaig presenciar de primera mà el pas de màquines d'edició lineal basades en cintes VHS a sistemes d'edició no lineal Mini-DV totalment digitals.

I encara recordo la primera vegada. Vaig poder participar en un muntatge d'un curtmetratge en un sistema AVID no lineal l'any 2000, em va sorprendre absolutament. Havia estat utilitzant a casa un programari anomenat StudioDV (de Pinnacle) i encara tinc molt bons records del temps que vaig editar amb ell, fins i tot si el programari tenia innombrables problemes i estava lluny de ser professional.

Haver utilitzat el programari. Les màquines VHS lineals maldestres a l'escola durant molts anys i després poder utilitzar un sistema totalment no lineal a casa va ser una revelació completa i absoluta, per dir-ho com a mínim. Per una vegada que proveu un sistema d'edició no lineal, realment no hi ha marxa enrere.

La raó per la qual no lineal és superior pot semblar òbvia, però al mateix temps, la majoria dels editors i creatius actuals simplement prenen el seu infinitat de beneficis per descomptat,especialment en un món on podeu disparar/editar/publicar directament des del vostre telèfon a tot el món.

No obstant això, res d'això hauria estat possible si no fos per la revolució digital que es va anar desenvolupant progressivament al llarg dels anys 80, 90 i 2000. Abans d'això, tot era analògic i lineal, i hi ha diversos factors per a això.

Quins són els avantatges de l'edició de vídeo no lineal?

Potser els dos avenços més crucials que van habilitar la funcionalitat NLE van ser primer, Capacitat d'emmagatzematge (que s'ha escalat de manera exponencial durant els darrers 30-40 anys) i, segon, Capacitat informàtica/ Capacitats (que també escalarien en paral·lel de manera exponencial juntament amb la capacitat d'emmagatzematge en un període de temps similar).

Amb una major capacitat d'emmagatzematge, s'aconsegueix contingut de qualitat mestre sense pèrdues i productes finals. I amb la necessitat de manejar aquests fitxers de gran intensitat de dades en paral·lel, es necessitaven capacitats informàtiques molt millorades per fer totes aquestes tasques en temps real sense fallar ni pèrdua de qualitat al llarg del canal d'edició/entrega.

En poques paraules, la capacitat d'emmagatzemar, accedir aleatòriament, reproduir i editar en paral·lel utilitzant múltiples fluxos d'àudio i vídeo, a partir d'una gran varietat d'emmagatzematge d'imatges d'alta resolució era impossible fins als darrers vint anys aproximadament, almenys pel que fa a nivells de consumidor i prosumidor.

Els professionals i els estudis sempre han tingut un major accés a eines de gamma alta, però també, a uns costos molt més grans que els que els consumidors o els consumidors mai s'haurien pogut permetre a casa.

El futur de Edició de vídeo no lineal

Avui, per descomptat, tot això ha canviat. Si teniu un telèfon intel·ligent, és probable que tingueu com a mínim un vídeo HD o 4K (o superior) i que pugueu editar i publicar immediatament el vostre contingut a través de diversos mitjans de comunicació social. O si sou un professional del vídeo/del cinema, el vostre accés als mitjans de màxima fidelitat d'edició de vídeo i àudio és inigualable i incomparable respecte a tot el que ha arribat abans.

Si un tornés en el temps als albors del cinema amb les nostres plataformes d'edició 8K HDR i fitxers R3D sense pèrdues, és probable que ens pensem que som extraterrestres d'una galàxia llunyana o mags i mags d'una altra dimensió. - Així de profundament diferents són els nostres avenços actuals en l'edició no lineal (i en la imatge digital) en comparació amb els mètodes lineals inicials de bobina a bobina que van prevaler durant la major part del segle XX quan el cel·luloide era el rei.

El mateix fet que avui dia puguem ingerir instantàniament imatges de qualitat mestra, ordenar-les i etiquetar-les, crear subclips, generar i ordenar infinits arranjaments de seqüències i subseqüències, superposar tantes pistes d'àudio i vídeo com tenim. si us plau, deixeu anar qualsevol nombre de títols i efectesen els nostres plans/seqüències, i fins i tot desfer i refer les nostres tasques editorials al nostre abast, totes aquestes eines i mitjans es donen per fetes avui, però cap d'ells va existir fins i tot unes quantes dècades. fa .

Per no parlar del disseny/mescla d'àudio, efectes visuals, gràfics en moviment o treballs de temporització/gradació de color/correcció de color que no només són possibles, sinó que són estàndard a les ofertes actuals de programari NLE d'Adobe, Davinci, AVID i Apple.

I això vol dir que qualsevol persona ara pot disparar/editar/imprimir el seu propi contingut independent completament per si mateix, d'extrem a extrem, i en el cas de Davinci Resolve, fins i tot pot obtenir-lo. programari de qualitat professional gratuït . Deixa que això s'enfonsi un moment.

Pensaments finals

L'edició no lineal ha canviat el joc per a tots els creatius que vindran, i no hi ha marxa enrere. Amb la possibilitat d'accedir aleatòriament a la vostra biblioteca de metratge, tallar i empalmar i posar capes al contingut del vostre cor i imprimir a qualsevol mitjà de comunicació social o format de pel·lícula/difusió disponible avui dia, hi ha molt poc que no es pot aconseguir a les suites de programari NLE de l'era moderna. .

Si estàs assegut llegint això i sempre has volgut fer una pel·lícula, què t'impedeix? És probable que la càmera a la butxaca sigui més que suficient per començar a filmar (i està lligues per sobre del que estava disponible quan vaig créixer ambla meva única càmera de vídeo CCD MiniDV). I el programari NLE que heu d'editar ara és gratuït, a què espereu? Sortiu i comenceu a fer la vostra pel·lícula avui. L'únic que et frena és tu en aquest moment.

I si dius: "És fàcil per a tu dir, ets un professional". Permeteu-me contrarestar-ho dient que tots som novells al principi, i les úniques coses que us separen dels vostres somnis i objectius són la determinació, la pràctica i la imaginació.

Si tens tot això a la mà i només busques coneixements, segur que has vingut al lloc correcte. Tenim tot el que necessites per a l'edició de vídeo i la postproducció i, tot i que no podem garantir que treballaràs al sector, segur que podem fer-te treballar com un professional en molt poc temps.

Com sempre, fes-nos saber els teus pensaments i comentaris a la secció de comentaris a continuació. Esteu d'acord que l'edició no lineal representa un canvi de paradigma massiu en l'edició de pel·lícules/vídeos?

Sóc la Cathy Daniels, una experta en Adobe Illustrator. He estat utilitzant el programari des de la versió 2.0 i he estat creant tutorials per a ell des de l'any 2003. El meu bloc és una de les destinacions més populars del web per a les persones que volen aprendre Illustrator. A més de la meva feina com a blogger, també sóc autor i dissenyador gràfic.